周树龙

　　处暑渐近，暑气未减，阳光炙烤着大地，蝉鸣声此起彼伏。此刻，若能躲进一片清凉的山水之间，该是何等惬意。七百年前，元代画家王蒙就用他的画笔，为我们创造了这样一个避暑胜地——《夏日山居图》。这幅画作纵118.4厘米、横36.5厘米，纸本墨笔，现藏于故宫博物院。

　　王蒙，字叔明，号黄鹤山樵，与黄公望、吴镇、倪瓒并称为“元四家”。他出身书画世家，外祖父赵孟頫是元代画坛的领袖人物。在艺术氛围浓厚的家庭环境中长大，王蒙从小就展现出非凡的绘画天赋。与许多文人画家不同，王蒙不仅擅长绘画，还精通诗文、书法，是一位真正的通才。他的山水画以繁密见长，构图饱满，笔墨苍润，在元代画坛独树一帜。有趣的是，王蒙晚年隐居黄鹤山，过着与世无争的生活，这种隐逸的生活态度也深深影响了他的艺术创作。

　　《夏日山居图》创作于王蒙晚年，那时他已历经人生的起起落落，对世事有了更深刻的理解。元代社会动荡，文人多怀才不遇，王蒙选择隐居山林，寄情山水。这幅画正是他内心世界的写照，表达了对宁静生活的向往和对自然的热爱。画中幽深的山谷、潺潺的溪流、掩映的茅舍，无不透露着画家对理想生活的追求。据说王蒙作此画时正值盛夏，酷暑难耐，他便用笔墨构筑了这个清凉世界，既是对自然的礼赞，也是对现实的超越。

　　展开画卷，首先映入眼帘的是层峦叠嶂的山峰，郁郁葱葱的树木几乎占据了整个画面。王蒙用他特有的“牛毛皴”技法，将山石的纹理刻画得细致入微，仿佛能触摸到那些粗糙的岩石表面。画面中部，几间茅屋掩映在树林之中，一位隐士正倚窗远眺，享受着山间的清凉。溪水从山间蜿蜒而下，在阳光照射下闪烁着点点波光。最令人称奇的是，尽管画面构图繁密，却丝毫不显拥挤，反而给人一种深邃幽远的感觉。这种“密不透风，疏可走马”的构图方式，正是王蒙的拿手好戏。

　　在技法上，《夏日山居图》展现了王蒙晚年的成熟风格。他独创的“解索皴”和“牛毛皴”在画中得到了充分运用，那些细密如牛毛的线条，既表现了山石的质感，又营造出湿润氤氲的气氛。墨色的运用更是出神入化，浓淡干湿变化丰富，近处的山石以浓墨重笔绘就，远处的峰峦则用淡墨轻染，形成了强烈的空间感。树木的画法也别具一格，枝叶交错却不杂乱，仿佛能让人感受到山风吹拂时树叶的沙沙作响。王蒙还巧妙地留出了几处空白，代表云雾或水面，使画面透气而不沉闷。

　　站在《夏日山居图》前，时间仿佛静止了。七百年的岁月不仅没有消磨掉这幅画的魅力，反而让它更显珍贵。王蒙用他的笔墨创造了一个永恒的清凉世界，让后世的人们得以在喧嚣的都市生活中，找到一方心灵的净土。